jueves, 22 de abril de 2010
martes, 2 de marzo de 2010
miércoles, 24 de febrero de 2010
VideoArte
La portabilidad del video así como su costo y la posibilidad de alterarse es una de las diferencias ante el cine, su entrada al mudo artístico (finales de 1960), cuando las personas ya estaban familiarizadas a las imágenes en movimiento la TV como un medio de comunicación y entretenimiento fue o es la causa de que el video no lo consideran arte.
El rompimiento de los medios convencionales, como en la pintura con pollock en donde le da un toque de ritual con sus técnicas como el splashing o el dripping, Jonh Cage valiendose de silencios interminables sonidos desconectados casuales y atonales además de los hapenings de Allan Kaprow provocaron un cambio en el video, el solo hecho de, como decirlo unirse al la televisión para llegar a mas publico es extraño, un medio de entretenimiento y una cultural es una difícil mancuerna pero interesante.
El video como obra artística pero también utilizada como herramienta para registrar una acción, performance, hapening o el mismo video instalación, a fin de cuentas sin el video estas acciones no se hubieran logrado documentar y se sabría poco de ellas, esta documentación nos habla de un tiempo lo que al parecer es uno de los objetivo del video.
El tiempo, la imagen, el sonido y prácticamente todo en el video es modificable la cual abre un mundo de posibilidades, los archivos son como elementos para un collage, el punto es ordenarlo conforme a lo que se quiere expresar.
Artistas como Nam June Paik que tomaron al video como material para crear instalaciones, arte objeto, participante del fluxus, muestra las posibilidades que tiene el video.
En 1963 Participa en "Fluxus. Internationale Festspiele neuester Musik", Wiesbaden, "Exposition of Musik / Electronic Television", la primera de exhibiciones incluyendo monitores de TV, se muestra en la Galerie Parnass, Wuppertal
Vista de la instalación en la modulación Sync: Jacob's Ladder, 2000
"The Worlds of Nam June Paik" "Los mundos de Nam June Paik"
Solomon R. Guggenheim Museum, New York 2000 Solomon R. Guggenheim Museum, Nueva York 2000
Photo J Huffman
El rompimiento de los medios convencionales, como en la pintura con pollock en donde le da un toque de ritual con sus técnicas como el splashing o el dripping, Jonh Cage valiendose de silencios interminables sonidos desconectados casuales y atonales además de los hapenings de Allan Kaprow provocaron un cambio en el video, el solo hecho de, como decirlo unirse al la televisión para llegar a mas publico es extraño, un medio de entretenimiento y una cultural es una difícil mancuerna pero interesante.
El video como obra artística pero también utilizada como herramienta para registrar una acción, performance, hapening o el mismo video instalación, a fin de cuentas sin el video estas acciones no se hubieran logrado documentar y se sabría poco de ellas, esta documentación nos habla de un tiempo lo que al parecer es uno de los objetivo del video.
El tiempo, la imagen, el sonido y prácticamente todo en el video es modificable la cual abre un mundo de posibilidades, los archivos son como elementos para un collage, el punto es ordenarlo conforme a lo que se quiere expresar.
Artistas como Nam June Paik que tomaron al video como material para crear instalaciones, arte objeto, participante del fluxus, muestra las posibilidades que tiene el video.
En 1963 Participa en "Fluxus. Internationale Festspiele neuester Musik", Wiesbaden, "Exposition of Musik / Electronic Television", la primera de exhibiciones incluyendo monitores de TV, se muestra en la Galerie Parnass, Wuppertal
Vista de la instalación en la modulación Sync: Jacob's Ladder, 2000
"The Worlds of Nam June Paik" "Los mundos de Nam June Paik"
Solomon R. Guggenheim Museum, New York 2000 Solomon R. Guggenheim Museum, Nueva York 2000
Photo J Huffman
miércoles, 3 de febrero de 2010
Primera clase de video, Persistencia retiniana
La superposicion de imagenes en la retina para poder observar una serie de estas, ya sea en video, cine o en la vida cotidiana nos puede dar la oportunidad de imaginar el origen del cine, esto se demuestra con ejemplos sencillos.
Los experimemtos que lograron el inicio del cine, fueron realizados por Muybridge y Marey haccer visible lo invisible y asi darnos la oportunidad de poder apropiarnos de cualquier cosa con el video.
Los experimemtos que lograron el inicio del cine, fueron realizados por Muybridge y Marey haccer visible lo invisible y asi darnos la oportunidad de poder apropiarnos de cualquier cosa con el video.
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